Biografías oradores:

Rupert Myer AM (Member of the Order of Australia). Presidente del Directorio del Australia Council for the Arts; Director de la Fundación Myer, de Myer Holdings Ltd., AMCIL Ltd. y The Myer Family Company Ltd. Tiene una amplia experiencia como director de organizaciones públicas y privadas e instituciones culturales. Licenciado en Comercio por la Universidad de Melbourne y Master en Artes por la Universidad de Cambridge. Fue nombrado Miembro de la Orden de Australia en 2005 por su servicio a las artes, su apoyo a museos y galerías, así como sus aportes a la comunidad a través de organizaciones filantrópicas.

Myer Foundation ha financiado un amplio número de proyectos de arte en Australia, incluyendo programas en regiones y desarrollo profesional de gestores y artistas. Además, tiene programas dedicados a la educación, la innovación, la pobreza y el medio ambiente.

Robert Lynch. Presidente de Americans for the Arts (Estados Unidos). Fue director ejecutivo de la National Assembly of Local Arts Agencies por 12 años. El 2005 creó el Americans for the Arts Action Fund y su comité de acción política para apoyar iniciativas de arte y educación artística en políticas públicas. Con más de 30 años de experiencia en las industrias artísticas, se encuentra en directorios de diversas organizaciones culturales. Es miembro del Executive Committee for United Voices for Education y está en el Advisory Council of the National Museum for Children in the Arts.

Americans for the Arts es una institución fundada en 1960 en EE.UU. para liderar una red de organizaciones e individuos que apoyan las artes de América. Sus oficinas están en Washington y New York, ahí se administran diversos programas que se llevan a cabo en todos los estados de USA y en 13 otros países. Realizan estudios que muestran beneficios sociales y económicos de las artes. Además, se han involucrado en políticas públicas para incorporar el arte en los programas de trabajo en cada Estado, y tienen un programa anual de premios y reconocimientos como the National Arts Awards; BCA 10: Best Companies Supporting the Arts in America; the Public Leadership in the Arts Awards y los Annual Local Arts Achievement Awards.

Lic. Cándida Fernández de Calderón, Directora de Fomento Cultural Banamex (México). Desde 1992 ha ejercido este cargo y ha consolidado sus facetas como investigadora, curadora, coordinadora editorial y promotora del arte y la cultura dentro y fuera del país. Estudió Historia en la Universidad Iberoamericana. Donde además tiene una maestría. Como autora, tiene las siguientes publicaciones: Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano y la Guía de las Actas de Cabildos de la Ciudad de México. Siglo XVIII, entre otros.

Fomento Cultural Banamex, desde que fue instituido en 1971, ocupó un lugar de liderazgo en la promoción cultural llevada a cabo por el sector privado. Es un organismo no lucrativo cuya misión consiste en impulsar la inversión en el desarrollo cultural, así como promover, preservar y difundir la cultura mexicana, a través de sus líneas de acción: exposiciones, ediciones, restauración y conservación del patrimonio, apoyo al arte popular y servicios educativos.

Borja Baselga, Director de la Fundación Banco Santander (España). Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por CUNEF, ha realizado estudios de postgrado en el Instituto de Empresa, en INSEAD y en Harvard Business School. Durante los últimos 20 años ha trabajado en el Grupo Santander ocupando diferentes puestos de responsabilidad en las áreas de Banca Corporativa, Banca de Empresas y Banca de Particulares.

Fundación Banco Santander ha desarrollado una labor de mecenazgo cultural haciendo más accesible el arte al público, a través de la recuperación de la memoria en el arte, la literatura y la historia. Administran la Colección Santander, que abarca desde el siglo XVI hasta la actualidad; realizan exposiciones temporales en la Sala de Arte Santander y una importante exposición en el Palacio Real de Madrid; apoyan programas educativos para museos con proyectos como el desarrollado junto con el Museo ABC, y acuerdos con museos como el Museo Reina Sofía o el MACBA; y también apoyan al talento joven con tres concursos on line para estudiantes y proyectos educativos dentro del ámbito de la música.

Biografías oradores:
 

Rupert Myer AM (Member of the Order of Australia). Presidente del Directorio del Australia Council for the Arts; Director de la Fundación Myer, de Myer Holdings Ltd., AMCIL Ltd. y The Myer Family Company Ltd. Tiene una amplia experiencia como director de organizaciones públicas y privadas e instituciones culturales. Licenciado en Comercio por la Universidad de Melbourne y Master en Artes por la Universidad de Cambridge. Fue nombrado Miembro de la Orden de Australia en 2005 por su servicio a las artes, su apoyo a museos y galerías, así como sus aportes a la comunidad a través de organizaciones filantrópicas.

Myer Foundation ha financiado un amplio número de proyectos de arte en Australia, incluyendo programas en regiones y desarrollo profesional de gestores y artistas. Además, tiene programas dedicados a la educación, la innovación, la pobreza y el medio ambiente.

Robert Lynch. Presidente de Americans for the Arts (Estados Unidos). Fue director ejecutivo de la National Assembly of Local Arts Agencies por 12 años. El 2005 creó el Americans for the Arts Action Fund y su comité de acción política para apoyar iniciativas de arte y educación artística en políticas públicas. Con más de 30 años de experiencia en las industrias artísticas, se encuentra en directorios de diversas organizaciones culturales. Es miembro del Executive Committee for United Voices for Education y está en el Advisory Council of the National Museum for Children in the Arts.

Americans for the Arts es una institución fundada en 1960 en EE.UU. para liderar una red de organizaciones e individuos que apoyan las artes de América. Sus oficinas están en Washington y New York, ahí se administran diversos programas que se llevan a cabo en todos los estados de USA y en 13 otros países. Realizan estudios que muestran beneficios sociales y económicos de las artes. Además, se han involucrado en políticas públicas para incorporar el arte en los programas de trabajo en cada Estado, y tienen un programa anual de premios y reconocimientos como the National Arts Awards; BCA 10: Best Companies Supporting the Arts in America; the Public Leadership in the Arts Awards y los Annual Local Arts Achievement Awards.

Lic. Cándida Fernández de Calderón, Directora de Fomento Cultural Banamex (México). Desde 1992 ha ejercido este cargo y ha consolidado sus facetas como investigadora, curadora, coordinadora editorial y promotora del arte y la cultura dentro y fuera del país. Estudió Historia en la Universidad Iberoamericana. Donde además tiene una maestría. Como autora, tiene las siguientes publicaciones: Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano y la Guía de las Actas de Cabildos de la Ciudad de México. Siglo XVIII, entre otros.

Fomento Cultural Banamex, desde que fue instituido en 1971, ocupó un lugar de liderazgo en la promoción cultural llevada a cabo por el sector privado. Es un organismo no lucrativo cuya misión consiste en impulsar la inversión en el desarrollo cultural, así como promover, preservar y difundir la cultura mexicana, a través de sus líneas de acción: exposiciones, ediciones, restauración y conservación del patrimonio, apoyo al arte popular y servicios educativos.

Borja Baselga, Director de la Fundación Banco Santander (España). Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por CUNEF, ha realizado estudios de postgrado en el Instituto de Empresa, en INSEAD y en Harvard Business School. Durante los últimos 20 años ha trabajado en el Grupo Santander ocupando diferentes puestos de responsabilidad en las áreas de Banca Corporativa, Banca de Empresas y Banca de Particulares.

Fundación Banco Santander ha desarrollado una labor de mecenazgo cultural haciendo más accesible el arte al público, a través de la recuperación de la memoria en el arte, la literatura y la historia. Administran la Colección Santander, que abarca desde el siglo XVI hasta la actualidad; realizan exposiciones temporales en la Sala de Arte Santander y una importante exposición en el Palacio Real de Madrid; apoyan programas educativos para museos con proyectos como el desarrollado junto con el Museo ABC, y acuerdos con museos como el Museo Reina Sofía o el MACBA; y también apoyan al talento joven con tres concursos on line para estudiantes y proyectos educativos dentro del ámbito de la música.